kasaysayan

kahulugan ng gothic art

Ang Gothic na sining ay isang uri ng artistikong istilo na nakakita ng liwanag Kanlurang Europa sa mga huling taon ng Middle Ages, humigit-kumulang mula ika-12 siglo hanggang sa pagdating ng Renaissance noong ika-15 siglo. Ang sipa ay ibinibigay sa hilagang france at mula roon ay kakalat ito sa buong Kanluran. Pagkatapos, ang pagiging kontemporaryo sa kabuuan at sa krisis ng Middle Ages, ang parehong mga sitwasyon ay makikita sa kanyang produksyon.

Masining na istilo na umaabot mula sa katapusan ng medieval na panahon hanggang sa Renaissance, na ipinanganak sa Gaul, dating France, kasama ng mga artista at naninirahan doon, ang mga Goth

Ang pangalan ay nagmula sa pag-imbento ng Italyano na artista at mananalaysay ng Renaissance na si Giorgio Vasari, na nagpasya na isulat ang pangalang ito na magpapasikat dito bilang resulta ng pinagmulan at mga tagalikha nito, ang mga artistang Goth, bilang mga medieval at barbarian na mga tao na nakakaalam. kung paano sakupin ang dating ay tinawag na Gaul na kasalukuyang France.

Bagama't sa simula nito ay kinailangan nitong dumanas ng mga pag-atake ng isang pejorative na pagsasaalang-alang, nang maglaon, ang romantikong artistikong kilusan ang bahala sa muling pagpapahalaga nito.

Dapat tandaan na depende sa bansang pinag-uusapan at sa mga rehiyon, ito ay magaganap sa iba't ibang kronolohikal na mga sandali, iyon ay, hindi ito nangyayari sa lahat ng mga bansa nang sabay-sabay.

Samakatuwid, ito ay na sa lahat ng mga kaganapan nito ay may malalim na pagkakaiba, puro maganda sa France, bagama't pagiging iba sa Paris kumpara sa Provence, plus malapit sa klasikal na tradisyon sa kaso ng Italya at sa Flanders, England, Germany, Castile at Aragon na may mga lokal na singularidad.

Ang sitwasyong pampulitika ay mapagpasyahan sa kahulugan ng mga katangian ng estilo

Tulad ng nangyari sa lahat ng mga masining na paggalaw sa bawat panahon, ang Gothic ay hindi naiwan sa konteksto at ang panlipunang politikal na pinagsamang umiiral noong panahong iyon, kaya hindi maaaring balewalain na ito ay nangyayari sa loob ng balangkas ng pagkawala ng kapangyarihan ng Ang pyudalismo at ang pagsilang ng isang bagong konsepto ng buhay sa mga lungsod, mas urban, at kung saan ang masining na pagpapahayag ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagiging mas malaya at tao.

Hindi rin natin maaaring balewalain ang pagsilang ng isang bagong panlipunang uri o ari-arian, ang burgesya, kung kanino ang kilusang ito ay gustong bigyang-kasiyahan ang sarili nito at pagkatapos ay alam nito kung paano ipasa ang mga hinihingi nito.

Ang masaganang mga hugis ay isang mahalagang katangian ng isang ito.

Mataas na mga konstruksyon, pagpapakilala ng matulis na arko, mas bukas at iluminado

Ang mahusay na bagong bagay na ibinibigay ng Gothic art, kumpara sa hinalinhan nito, ang Romanesque, ay ang pagtatayo ng matataas na katedral na may maraming ilaw.

Sa arkitektura, ang highlight ay ang pagpapakilala ng matulis na arko, na karaniwang tinatawag ogival, kung saan ang ribbed vault ay sumusunod, na nagpapadali sa paggalaw ng mga thrust sa mga panlabas na buttress, na ito mismo ang nagbigay-daan sa pagtatayo ng mas matataas at mas malawak na mga gusali.

Ang Romanesque, sa ginawa nito, ang arkitektura ay nailalarawan sa pamamagitan ng napakalaking at saradong mga istruktura na humarap sa mas magaan, bukas at iluminado na mga gusali ng Gothic.

Tumigil ang bigat sa mga dingding at dumaan sa mga haligi, mga groin vault at iba pang elemento na nagsilbing sustento para sa mga konstruksyon.

Malinaw na progresibo ang pagbabago ngunit ang bawat gusali ay nagsimulang magkaroon ng mga bintana at mas mataas din sila.

Sa mabagal na ebolusyong ito mula sa isang istilo patungo sa isa pa, marami ang isinasaalang-alang ang mga ito sa parehong oras, gayunpaman hindi ito ang kaso, nagkaroon ng magkakasamang buhay hanggang ang Romanesque ay nagbigay ng tiyak na daanan sa Gothic.

Nagmula sa paglilihi pilosopiko-teolohiko ng panahon ay iyon ang ilaw ay isinama sa mga gusali; isang liwanag na hindi puro ngunit sa halip ay nagkakalat at may kulay salamat sa mga laro na iminungkahi ng mga rosas na bintana at ang mga stained glass na bintana. Ang liwanag ay kung ano ang magpapahintulot sa amin na lumapit sa pinakadalisay na anyo.

Kabilang sa mga kilalang halimbawa ang Abbey of Saint Denis at ang Cathedral ng Notre Dame de Paris. Ang mga konstruksyon na, bagaman hindi sila nagpapakita ng napakataas na taas o dekorasyon, ngunit iba na ang aesthetically sa mga tuntunin ng liwanag na mayroon sila.

Sa iskultura ang mga ukit na bato ng nakaraang kilusan ay pinananatili, bagaman ang isang mas natural na istilo ay nakalimbag sa pinahaba at matibay na nangingibabaw.

At tungkol sa pagpipinta, kahit na walang konkretong break na may paggalang sa hinalinhan nito, unti-unting mas malungkot, madilim at emosyonal na mga katangian ang idinagdag.

$config[zx-auto] not found$config[zx-overlay] not found