kasaysayan

realism painting - kahulugan, konsepto at kung ano ito

Ang terminong realismo na inilapat sa sining sa pangkalahatan ay nagpapahayag na kung ano ang ipinapahayag (isang pagpipinta, isang iskultura o isang pampanitikan na salaysay) ay tumutugma sa katotohanan ng isang bagay. Samakatuwid, ang konsepto ng realismo ay nagpapahiwatig na ang kinakatawan ay isang tapat na pagtatantya sa katotohanan.

Ang pagpipinta ng realismo ay lumitaw bilang isang kabaligtaran na reaksyon sa romantikong pagpipinta

Kahit na ang ideya ng pictorial realism ay naaangkop sa iba't ibang yugto sa kasaysayan ng sining, noong 1840s isang kilusan na kilala bilang realismo ang lumitaw sa France. Isinasaalang-alang ng mga istoryador ng sining na ang kasalukuyang ito ay nagsimulang ipahayag ang kanilang pagsalungat sa mga mithiin ng nakaraang kasalukuyang, romantikong pagpipinta. Ito ay nagpapahiwatig na ang artist ay hindi inspirasyon ng mga daydream o haka-haka na makasaysayang evocations ngunit sa halip na ang kanyang pinagmumulan ng inspirasyon ay katotohanan kung ano ito.

Mga makabuluhang gawa

Sa "Burial of Ornans" ni G. Coubert ang eksena ng isang libing ay kinakatawan sa konteksto sa kanayunan at sa gawaing ito ay ipinakilala ang tanyag na tema. Sa akda na pinamagatang "The stonemasons" kinukuha ng parehong pintor ang mundo ng mga manggagawa, isang pangyayari na nagpapaalala sa atin ng pag-usbong ng mga tipikal na kilusan ng paggawa noon at ang mga mithiin ng sosyalismo.

Sa "El Angelus" ni J. F Millet isang mag-asawang magsasaka ang kinakatawan na sa loob ng ilang minuto ay nagpasya na magdasal at sa gawaing ito ay ipinapahayag ang mga tradisyonal na halaga ng rural na mundo, lalo na ang dignidad ng buhay magsasaka. Sa "Las gleaners" ang parehong artist ay kumakatawan sa tatlong kababaihan na nagtatrabaho sa mga bukid at sa kanya ang mainit na kapaligiran ng tag-araw ay ipinadala.

Ang mga akda ni Coubert o Millet ay naglalarawan ng mga pang-araw-araw na eksena, ng mga taong mapagkumbaba at mga sitwasyon ng paghihirap at pagsasamantala. Ang mga larawan ng kanilang mga likha ay repleksyon ng kanilang nakita sa kanilang paligid.

Diego Rivera at Frida Kahlo, dalawang halimbawa ng Mexican realism

Ang ilang Mexican na pintor noong ika-20 siglo ay naging lubos na makatotohanan sa ilang yugto ng kanilang malikhaing aktibidad. Kabilang sa mga ito, maaari nating i-highlight sina Diego Rivera at Frida Kahlo. Ang pagiging totoo ni Diego Rivera ay na-highlight sa kanyang mga mural na may mga sosyal na tema ("Liberación del peón" at "Caña de Azúcar" ay dalawang kinatawan ng mga halimbawa).

Itinuring ni Frida Kahlo ang kanyang sarili bilang isang realist artist at ang dimensyong ito ay makikita sa mga gawa tulad ng "Self-portrait with a velvet suit" o "Frida and Diego" (ang pangalan ni Diego ay tiyak na tumutukoy kay Diego Rivera, na sa loob ng maraming taon ay naging sentimental na partner ni Frida Kahlo. ).

Mga Larawan: Fotolia - chrisdorney / Teabrew

$config[zx-auto] not found$config[zx-overlay] not found